Япон Урлаг соёл: хөгжил, төрөл

Японы соёлын соёл гэж юу вэ? Энэ нь хэрхэн хөгжсөн бэ? Эдгээр болон бусад асуултууд нь нийтлэлд хариулагдах болно. Японы соёл иргэншлийн үр дүнд үүссэн түүхэн хөдөлгөөний үр дүнд Японы эзэнт гүрэн улсаас арлуудаас нүүж, Жомоны төрөлт соёл иргэншил төрж эхэлжээ.

Энэ хүмүүсийн гэгээрэл нь Европ, Ази (ялангуяа Солонгос, Хятад), Хойд Америкт хүчтэй нөлөө үзүүлсэн. Японы соёлын шинж тэмдгүүдийн нэг нь Токүгавагийн шогүний засаглалын үед төрийн бусад бүрэн тусгаар тогтнолын (Сакокүгийн бодлого) үеийн бусад олон улс орнуудын урт хугацааны хөгжил юм. Энэ нь XIX зууны дунд үе хүртэл Мэйжийн үеийн эхлэл байсан юм.

Үр нөлөө

Япон уран сайхны соёл хэрхэн хөгжсөн бэ? Соёл иргэншил нь тус тусдаа бүс нутгийн байршил, уур амьсгал, газарзүйн онцлог, байгалийн үзэгдлүүд (шуурга, байнгын газар хөдлөлт) зэргээс ихээхэн хамааралтай байсан. Энэ нь хүн төрөлхтөн байгалийг байгальтай холбон үздэг гайхамшигтай хандлага юм. Японы үндэсний зан заншлын онцлог бол орчлон ертөнцийн өнөөгийн гоо үзэсгэлэнг гайхшруулах чадвар бөгөөд энэ нь жижиг орны олон төрлийн урлагт илэрхийлэгддэг.

Японы уран сайхны соёл нь Буддын шашин, Шинтинизм, Күнзийн үзлийн нөлөөгөөр бий болсон. Эдгээр чиглэлүүд нь цаашдын хөгжилд нөлөөлсөн.

Эрт цагт

Японы соёлын соёлыг хүлээн зөвшөөрч байгаа нь сайшаалтай. Shinto нь эртний үед үндэслэгдсэн байдаг. Буддын шашин нь манай эриний өмнө гарч ирсэн боловч тавдугаар зууны үеэс эхлэн тархаж эхэлсэн. Heian цаг (8-р зууны үед) нь Япон улсын засгийн газрын алтан үе юм. Мөн энэ хугацаанд үзэсгэлэнт соёл оргил үедээ хүрчээ.

13-р зууны үед Күнзийн шашин үзэгдэв. Энэ үе шатанд Күнз ба Буддын шашны философи хуваагдмал байсан.

Hieroglyphs

Японы уран сайхны соёлын дүр төрх нь хайку (hokku) гэж нэрлэгддэг өвөрмөц хэллэгээр илэрхийлэгддэг. Энэ улсад домогт өгүүлсэнчлэн, тэнгэрлэг бурханлиг дүр төрхөөс үүсэлтэй уран бичлэгийн маш их хөгжсөн урлаг юм. Амьдралынхаа бичээсийг бичсэн амьтан бол хүн бүр алдаатай үг бүрт санаа зовж байдаг.

Японы соёл угсааны дурсгалт зүйлсээр илэрч байсан гэж тэд цуу яриа байдаг. Хожим нь нэг бүтээлийн уран зураг, шүлгийг хүчтэй нэгтгэж эхлэв.

Хэрвээ та Японы гүйлгээтэй танилцвал, уг бүтээл нь хоёр төрлийн тэмдгийг агуулсан болохыг олж мэдэж болно. Эдгээр нь лац, шүлэг, кольпони, мөн үзэсгэлэнтэй бичгүүдийг бичсэн тэмдэг юм. Үүний зэрэгцээ Кабүки театр маш алдартай болсон. Өөр төрлийн театрын хувьд - Гэхдээ ихэнх нь цэргийн албан хаагчид илүү дуртай байдаг. Японы Самуриис, тэдний хэрцгий, хэрцгий байдал хүчтэй байсан ч хүчтэй нөлөө үзүүлсэн.

Будаг

Дундад зууны Японы уран сайхны соёлыг олон мэргэжилтэн судлав. Түүний хөгжилд ихээхэн үүрэг гүйцэтгэсэн нь кайга будгаар хийгдсэн байдаг. Энэ урлаг нь олон тооны шийдвэр, маягтаар тодорхойлогддог хамгийн эртний уран зураг юм.

Үүнээс гадна ариун газрыг онцгойлон авч үздэг онцгой газар юм. Суми-и ба Ямато-д зураг зурах нь аравдугаар зууны үед байдаг. Эхний загвар нь XIII зуунд ойртсон. Тэр бол хар цагаан усан дугариг юм. Yamato-e - хэвтээ материалын бүтээлийг боловсруулахад ашиглагддаг энэ хэвтээ гүйлт хуйлмал.

Үүний дараа, 17-р зууны үед лац нь улс даяар тэмдэглэгдсэн - ukiyo-e. Мастерууд нь Кабукийн театрт алдартай жүжигчид, гейша нарыг дүрсэлсэн байдаг. 18-р зуунд энэ төрлийн уран зураг Европт хүчтэй нөлөө үзүүлсэн. Шинээр гарч ирж буй чиг хандлагыг "japanism" гэдэг. Дундад зууны үед Японы соёл улс орны хил хязгаараас давсан нь дэлхийн өнцөг булан бүрт загварлаг, загварлаг интерьер дизайныг ашигладаг байсан.

Калиграф

Ай, Япон улсын урлагийн соёл хэр гоё вэ! Байгаль орчноо эв нэгтгэх ойлголтыг бүх хэсгүүдэд харж болно. Японы орчин үеийн уран бичлэг гэж юу вэ? Үүнийг shodo ("мэдэгдэл өгөх арга") гэж нэрлэдэг. Уран бичлэгийг бичсэнтэй адил Японы сургуулиудад албан ёсны сахилга бат. Эрдэмтэд энэ урлаг Хятадын бичгээр нэгэн зэрэг иржээ гэдгийг олж мэдсэн.

Дашрамд хэлэхэд, эртний хүмүүсийн уран соёл уран бичлэгийн эзэмшлийн түвшнээр шүүгдэж байсан. Өнөөдөр олон тооны хэв маяг бичиж байгаа бөгөөд тэдгээрийг Буддын лам нар боловсруулсан байдаг.

Баримал

Японы соёл яаж байсан бэ? Хүний амьдралын өнөөгийн хөгжил, төрлийг аль болох нарийвчлан судлах болно. Уран баримал нь Японы хамгийн эртний урлагийн бүтээл юм. Эртний үед энэ орны хүмүүс шүтээн, сав суулга, шаазангийн барималуудаар хийсэн. Дараа нь хүмүүс шатаж буй шавараар хийсэн haniw-ын булшны зургийг суулгаж эхлэв.

Японы орчин үеийн соёл урлагийг уран баримлын гар урлалын хөгжил нь төрд Бурханы шашин дэлгэрэхтэй холбоотой юм. Японы хөшөө дурсгалуудын хамгийн эртний төлөөлөгчдийн нэг нь Амитаба Будда хөшөө, модонд хийсэн Dzenko-ji сүмд байрлуулсан хөшөө юм.

Уран зураг нь ихэвчлэн жигд бус баарнаас бүрдсэн байдаг ч тэд маш их баян байсан бөгөөд мастерууд тэднийг лак, алт, тод өнгөөр бүрхсэн байв.

Origami

Японы уран сайхны соёлыг та дуртай юу? Байгалийн эв нэгдлийг ойлгох нь мартагдашгүй сэтгэгдэл төрүүлэх болно. Японы соёлын өвөрмөц шинж чанар нь гайхалтай тогоруу бүтээгдэхүүн ("атираат цаас") юм. Энэ ур чадвар Хятадаас үүсэлтэй, үнэндээ илгэнийг зохиосон юм.

Нэгдүгээрт, "атираат цаас" -ыг шашны зан үйлүүдэд ашигладаг байсан. Энэ урлаг зөвхөн дээд ангиудыг судлах боломжтой. Гэвч Дэлхийн хоёрдугаар дайны оригинигийн дараа язгууртнуудын орон сууцыг орхиж, дэлхий даяар тэдний шүтэн бишрэгчдийг олсон юм.

Ikebana

Бүгдээрээ дорнын орнуудын соёлын соёл нь юу болохыг мэддэг байх ёстой. Япон улс хөгжиж буй салбартаа маш их хөдөлмөр зарцуулсан. Энэхүү гайхамшигт орны соёлын өөр нэг бүрэлдэхүүн хэсэг бол Ikebana ("шинэ цэцэг", "цэцэг шинэ амьдрал") юм. Япончууд гоо зүйн болон энгийн байдлыг шүтэн биширдэг. Эдгээр хоёр чанарыг энэ ажилд хөрөнгө оруулалт хийдэг. Ургамлын байгалийн гоо үзэсгэлэнтэй ашиг тусыг ашиглан зураг зурах нь гайхалтай юм. Ikebana, тогоруу шиг шашны ёслолын нэг хэсэг болж байв.

Thumbnail

Магадгүй, эртний Хятад , Японы уран сайхны соёл хоорондоо нягт холбоотой байдгийг олон хүн анзаарсан байх. Бонсай гэж юу вэ? Энэ нь жинхэнэ модны бараг яг хуулбарыг боловсруулахад Японы өвөрмөц чадвар юм.

Японд Netsuke-ыг бүтээх нь нийтлэг байдаг бөгөөд энэ нь жижигхэн барималууд юм. Энэ хүчин чадлын ихэнх нь япончуудын хувцсанд ямар ч халаасгүй байсан юм. Зөвхөн чимэглэсэн төдийгүй анхны тэнцвэрт байдлыг хангаж байсан. Түлхүүрүүд нь түлхүүр, уут, нэхмэл сагсаар хийгдсэн.

Уран зураг түүх

Эртний Японы уран сайхны соёл олон хүн сонирхдог. Энэ улсад уран зураг нь Японы палеолитийн үеэр төрсөн бөгөөд ийм аргаар боловсруулсан:

• Yamato үе. Ашуuka ба Кофун (IV-VII зууны үед), сүм хийд нэвтрэн орох, төрийн хэв маяг хятад дэглэмийг бий болгох, буддын шашин шүтлэгийг бий болгох зэрэг олон бүтээлийн бүтээлийг Селестиел хаант улсаас Японд авчирсан. Үүний дараагаар Өсөн нэмэгдэж буй наран дээр тэд хятад хэв маягаар зураг зурж эхэлжээ.
• Нара-гийн цаг. VI болон VII зууны үед. Буддизм Японд үргэлжлэн хөгжиж байв. Үүнтэй холбогдуулан язгууртнуудаас бүрддэг олон тооны ариун сүмийг засахын тулд шашны уран бүтээлийг хөгжүүлж эхэлсэн. Ерөнхийдөө Нара эрин үед уран баримал, уран бүтээлийн хөгжилд оруулсан хувь нэмэр уран зурагтай харьцуулахад илүү их байв. Энэ мөчлөгийн эхэн үеийн зургууд нь Нара муж дахь Хүрю-ji сүм дэх дотоод ханын хананд хамаарах бөгөөд Шагжамүни Буддагийн амьдралын тухай өгүүлдэг.
• Heian эрин. 10-р зууны эхэн үеэс эхлэн Японы уран зураг дээр Yamato-e-ийн чиг хандлагыг тодруулав. Эдгээр зурагнууд нь номыг дүрсэлсэн хэвтээ судар юм.
• Муромахигийн эрин үе. XIV зууны үед шөл-и (хар цагаан усан) хэв маягийг үзүүлж, 17-р зууны эхний хагас жилийн байдлаар. Уран зураачдын бүтээлүүд ukiyo-e дээр сийлбэрлэж эхэлсэн.
• Azuthi-Momoyama эриний зураг нь Муромачигийн үеийн ханын зургуудаас ялгаатай. Мөнгө, алтан ялтастай өргөн хэрэглээ бүхий полчром стильтэй . Энэ хугацаанд Канагийн боловсролын байгууллага их нэр хүндтэй, нэр алдартай байсан. Үүсгэн байгуулагч нь Кано Аитоку бөгөөд таазны өрөө, өрөө тасалгааг тусгаарлах үүднээс гүйдэг хаалга юм. Эдгээр зураг нь цэргийн язгууртнуудын ордон, ордонуудаар чимэглэгджээ.
• Era Maiji. XIX зууны хоёрдугаар хагаст урлаг нь уламжлалт болон европ загварын өрсөлдөөнд хуваагджээ. Maiji-гийн үеэр Японы засаг захиргаанаас зохион байгуулж буй орчин үеийн болон Европын улс орнуудын хөгжилд нийгэм, улс төрийн томоохон өөрчлөлт орсон. Залуу ирээдүйн уран бүтээлчид гадаадад суралцахаар очиж, гадаадын уран зураачид Японд ирж, сургуулийн урлагийн хөтөлбөрүүдийг бий болгохоор ирсэн. Өрнөдийн уран сайхны хэв маягийн тухай сониуч загасны сонирхолыг анх сонссоны дараа савлуур нь эсрэг чиглэлд нүүж, Японы уламжлалт хэв маягийг сэргээжээ. 1880 онд барууны урлагийн ёс заншлыг албан ёсны үзэсгэлэн дээр хориглож, шүүмжилж байсан.

Яруу найраг

Эртний Японы уран сайхны соёл судлагдсан хэвээр байна. Түүний шинж чанар нь олон янзын шашин шүтлэгээр бий болсон, олон нийлэг, олон талт шинж чанартай юм. Японы сонгодог яруу найраг нь өдөр тутмын амьдралаас үүсэлтэй, түүний дотор үйлдэж байсан бөгөөд энэ нь дэлхий дээрх зарим нэг хэмжээгээр өнөөгийн яруу найргийн хэв маягаар хадгалагдан үлдсэн байдаг. Энэ нь танкийн гурван мөртөйк ба пентатизм юм. Үүний зэрэгцээ энэ чанар нь Европын яруу найргийн нөлөөн дор 20-р зууны эхэн үед Японд болсон elitism-ыг татсан "чөлөөт шүлэг" -ээс ялгах болно.

Японы урлагийн соёлыг хөгжүүлэх үе шатууд олон янз байна уу? Энэ улсын нийгмийн яруу найраг онцгой үүрэг гүйцэтгэсэн. Хамгийн алдартай төрлүүдийн нэг нь хоккей юм, зөвхөн түүхийнхээ талаар танилцуулах замаар үүнийг ойлгож болно.

Энэ нь Heian наснаас эхлэн гарч ирсэн бөгөөд Бахын гүн гүнзгий шүлгээс завсарлага авахыг хүссэн яруу найрагчдад зориулж байсан Rang-ийн загвартай төстэй байв. Хэйкай 16-р зууны үед бие даасан шинжтэй болж хувирсан. Бадралт хэтэрхий ноцтой болж, хайкай ярианы хэл дээр найдаж, хошин шог хошин хэвээр байлаа.

Мэдээжийн хэрэг, Японы соёлын соёлыг олон бүтээлээр товчоор тайлбарласан боловч бид үүнийг илүү нарийвчлан ярихыг хичээх болно. Дундад зууны үед хамгийн алдартай уран зохиолын япончуудын нэг нь танк ("лаконик дуу") байсан юм. Ихэнх тохиолдолд эдгээр нь тавдугаарт, эхний таван мөрний эхний мөрөнд 5-7-5-р багтсан, хоёр дахь мөрөнд 7- Агуулгын тухайд гэвэл танк нь дараах схемийг ашигладаг: эхний стадиа нь байгалийн дүр төрхийг илэрхийлдэг бөгөөд хоёрдахь нь энэ дүрсийг ашиглан хүний давтамжийг илэрхийлж байна:

• Алслагдсан цөлийн ууланд
  Pheasant урт сүүлт dozing -
  Энэ урт удаан үргэлжилсэн шөнө
  Би ганцаараа унтаж чадах уу? ( Kakinomoto no Hitovaro, 8-р зууны эхэн үе, Sanovich орчуулга )

Японы жүжиг

Хятад, Японы уран сайхны соёл нь гайхмаар юм. Та тайзны урлагт дуртай юу? Rising Sun-ийн уламжлалт жүжиг нь дезори (хүүхэлдэйн театр), театрын Үгүй (кайого ба йкокү), Кабүки театр, дуучин зэрэгт хуваагддаг. Энэ урлагийн гаалийн үндсэн таван театрын төрөл байдаг: когог, гэхдээ, bugaku, kabuki, bunraku. Эдгээр таван уламжлал өнөөдөр ч хэвээр байна. Хэдийгээр асар их зөрүүтэй боловч тэдгээр нь японы урлагийг бий болгосон нийтлэг гоо зүйн зарчмуудтай холбогддог. Дашрамд хэлэхэд, Японы уран сайхны шат нь урд №.

Кабүки театр нь 17-р зууны үед гарч, 18-р зууны сүүлчээр түүний апогэзид хүрэв. Энэ хугацаанд бий болсон төлөөллийн хэлбэр нь Кабукийн орчин үеийн шатанд хадгалагдана. Энэ театрын тоглолт нь эртний урлагийн шүтэн бишрэгчдийн нарийн тойрог дээр төвлөрч, Үзэл No. Үзэлтэй харьцуулахад олон нийтэд зориулагдсан. Кабүкийн ур чадварын үндэс нь жүжигчид, жүжигчид, дуулж бүжиглэж байсан бяцхан бүжигчид, уран зураачдын тоглолтуудаас гаралтай. Какүкигийн театрын мастер нь ззүрури ба №2-ийн элементүүдийг шингээсэн.

Кабүки театр нь Киото хотод байрлах Буддын ариун газрын O-Kuni (1603) ажилтны нэртэй холбоотой юм. O-Kuni шашны бүжигтэй тайзан дээр тайзан дээр бүжиглэж, Немүтүшү-odori бүжиг бүжиглэж байв. Түүний тоглолтууд нь комик тоглохоор солигджээ. Энэ үе шатанд бүтээгдэхүүнийг yujo-kabuki (Kabuki courtesans), O-Kuni-kabuki, эсвэл onna-kabuki гэж нэрлэдэг.

Engraving

Өнгөрсөн зууны үед Европчууд, дараа нь Оросууд сийлбэрээр дамжуулан Японы урлагийн үзэгдэлтэй нүүр тулжээ. Үүний зэрэгцээ, Өсөн нэмэгдэж буй Наранд газрын зураг дээр модны зургийг эхлээд ур чадвар гэж үздэггүй байсан ч олон соёл заншилтай, хямдхан, хүртээмжтэй, эргэлтийн шинж чанартай байсан. Ukiyo-e-ийн гишүүд нь субьектүүдийн субьект, тэдгээрийн сонголтод хамгийн дээд түвшний мэдлэгтэй, хялбар байх боломжтой байв.

Ukiyo-e бол тусгай урлагийн сургууль байсан бөгөөд хэд хэдэн гайхалтай мастерууд нэр дэвшүүлэх боломжтой байв. Тиймээс Hishikawa Moronobu (1618-1694) нэртэйгээр plot сийлбэрийн эхний үе шатанд холбогдсон байна. XVIII зууны дунд үеэс Сузуки Харунбу олон өнгөт сийлбэрийн анхны судлаач бий болов. Түүний ажлын гол сэдэв нь бүдүүлэг үзэгдэл байсан бөгөөд анхаарал хандуулсан үйлдэл биш харин сэтгэл хөдлөл, мэдрэмжийг дамжуулахад: хайр, эмзэглэл, уйтгар гуниг. Heian үеийн цэвэршүүлсэн эртний урлагын нэгэн адил, ukiyo-e virtuosos шинэчлэгдсэн хотын орчинд эмэгтэй хүний нарийн гоо сайхны гайхамшигт тахин шүтдэг.

Зөвхөн солиотой язгууртны язгууртнуудын оронд Эдо хотын зугаа цэнгэлийн газруудаас гоёмсог геша нарыг сийлбэрлэсэн нь цорын ганц ялгаа байв. Уран дуучин Utamaro (1753-1806 гг.) Уран зураг тvvхэн дэхь євєрмєц уран зурганд єєрийн бvтээлээ янз бvрийн єндєрлvvд, бие засах газар, янз бvрийн амьдралтай нєхцєлд бvрдvvлсэн эмэгтэйчvvдийг жишээ болгон бvтээлээ. Түүний хамгийн сайн бүтээлүүдийн нэг нь Москвад хадгалагдаж буй "Гейша Осама" сийлбэр, Pushkin Painting Museum. Зураач нь сэтгэл хөдлөл, сэтгэл хөдлөл, нүүрний илэрхийллийн нэгдлийг маш сайн ойлгосон.

Манга ба аниме

Олон уран бүтээлчид Японы зургийг судлахыг хичээж байна. Анимэ гэж юу вэ? Энэ нь насанд хүрэгчдийн үзэгчдийн хувьд илүү их сэтгэлийн хөдөлгөөнтэй бусад хөдөлгөөнт дүрсээс ялгаатай. Энд хоёрдмол утгагүй зорилтот үзэгчдэд зориулж стильд давхардсан хуваалт бий. Хагалгааны хэмжигдэхүүн нь үзэгчийн хүйс, нас эсвэл сэтгэл зүйн хөрөг юм. Маш олон анимаци нь Японы алдартай манга комик номыг харуулсан ба энэ нь мөн алдар нэрийг авсан.

Мангасын үндсэн хэсэг нь насанд хүрэгчдийн үзэгчдэд зориулагдсан. 2002 оны мэдээгээр Японы номны нийт зах зээлийн 20 орчим хувийг мангатай комикс эзэлж байв.

Япон улс нь бидэнд газар зүйн хувьд ойр, удаан хугацаанд харанхуй болон халдашгүй ертөнцийг хэвээр нь, тэр ч байтугай ийм юм, гэхдээ. Өнөөдөр бид энэ орны тухай мэддэггүй. Урт сайн дурын тусгаарлах өөрийн соёл бусад орны соёлоос огт өөр гэдгийг хүргэж байна.